Великие женщины в искусстве - arthousevk.com
Ru
Великие женщины в искусстве

Искусство не зависит от пола, страны или расы. Женщины-художники до начала прошлого века не могли полностью себя проявлять. Это было обусловлено патриархальным устройством общества и определенными социальными функциями.  Но женщины всегда боролись за свои права. Сейчас, в XXI веке, у представительниц прекрасного пола полная свобода самовыражения: они могут учиться, работать, писать картины и не оставаться в тени.

Однажды немецкий живописец Георг Базелиц заявил, что женщины-художницы никогда не достигнут уровня их коллег-мужчин. Что же, дабы развеять мифы и избавиться от давних социальных убеждений, давайте вместе  рассмотрим несколько гениальных художниц.

Фрида Кало — великая женщина в мире искусства. Мексиканская художница перенесла немало страданий в своей жизни, но именно они стали её вдохновением для живописи. Автопортреты Фриды полны боли от многочисленных операций и недугов, пропитаны сложными отношениями с любимым мужчиной и украшены яркими цветовыми акцентами мексиканской культуры. Её художественный стиль, перекликающийся с сюрреализмом, стал основной изюминкой в творчестве: «Без надежды», «Олененок», «Корни», «Диего и я».

«Искусство – аналог крови в социальном организме человечества.»

Артемизия Джентилески стала первой женщиной, которую приняли в Академию изящных искусств во Флоренции. Она боролась за свое право быть художницей в XVII веке, а получив его, создала потрясающие работы. Как и Фрида Кало, Артемизия пережила ужасные события в юном возрасте. Если мексиканская художница стала писать картины, сублимируя мучения от болезней и любви, то Джентилески переносила на своих полотнах воспоминания об акте насилия: «Юдифь, обезглавливающая Олоферна», «Сусанна и старцы», «Изнасилование Лукреции».

Джорджия Тотто О’Кифф — американская художница, представительница преционизма. Ее визитной карточкой считается уникальная внимательность к деталям и особенный стиль не только в живописи, но и в одежде. Она создала личный бренд, ставший художественным высказыванием со своей эстетикой и программой.  Джорджия писала крупноформатные цветы, первозданную природу, романтичные образы небоскребов и источенные стихиями кости животных. «Я поняла, что могу рассказать о вещах с помощью формы и цвета так, как не смогла бы это сделать другим способом». Картины, написанные О’Кифф: «Светлый Ирис», «Красная канна», «Синяя и зеленая музыка», «Пейзаж Черного места».

Эти великие художницы становились примером упорства, творчества и большого труда для многих женщин. Для Вероники Кириченко они являются вдохновительницами и духовными учительницами в искусстве. Она искренне надеется, что сообщество женщин-художниц не только вырастет, но и однажды создаст большую совместную выставку! А картины у Вероники для такого события уже готовы и ждут своего часа…

Сайт использует куки для работы. Используя наши услуги, вы соглашаетесь использовать куки-файлы! Больше информации